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Bien choisir son artisan•e

Choisir son artisan•e est primordial et on peut s'y perdre au milieu de toute cette offre : voici un guide pour vous aider à choisir.

Castiane Lefeuvre

5/31/20254 min read

Mains guidant le tissu sur une machine à coudre
Mains guidant le tissu sur une machine à coudre

Vous rêvez d’un costume unique, taillé pour votre personnage, confectionné avec soin et passion ? Faire appel à un•e artisan•e est une étape clef pour donner vie à cette vision. Mais dans un monde où l’offre artisanale est vaste, comment s’y retrouver ? Comment choisir la bonne personne pour réaliser une tenue qui vous accompagnera dans vos aventures ?

1. Cherchez un style qui vous parle

Chaque artisan·e a une patte artistique propre. Certain•e•s excellent dans les coupes historiques fidèles, d’autres proposent des créations plus stylisées, inspirées du fantastique, du folklore ou de l’heroic fantasy, d'autres ont des coupes plus issues de la haute couture ou bien encore s'axent sur le pratique... Observez leur galerie, leurs réseaux sociaux, leur site : est-ce que l’esthétique vous parle ? Est-ce que vous vous projetez dans leurs créations ?

Lorsque vous approcherez les artisan•e•s venez avec un tableau d’inspiration (moodboard) et des images de références -, silhouettes ou textures qui vous plaisent. Cela vous aidera à mieux cerner votre style et à identifier l’artisan·e qui y correspond.

2. Vérifiez la qualité de son travail

Un beau costume est aussi un costume solide. Analysez :

  • Les finitions visibles sur les photos : coutures propres, galons bien posés, assemblages nets.

  • Le choix des matières : lin, chanvre, brocard, velours... fuyez les tissus trop brillants ou bas de gamme.

  • Les retours clients : avis, commentaires, témoignages... Mais surtout ...

  • Le bouche à oreille : certain•e•s de vos ami•e•s ont fait appel à des artisan•e•s par le passé ? Demandez leur un retour et n'hésitez pas non plus à demander les références aux personnes dont vous adorez les costumes.

Un•e artisan•e ne vous vendra pas juste une silhouette : iel construira une pièce pensée pour durer dans le temps… et surtout adapté à l’usage que vous allez en faire.

3. Prenez le temps de l’échange

Le dialogue est essentiel. Autant de votre part que du côté de l'artisan•e. Lorsque vous contactez un·e artisan·e, prenez le temps, certain•e•s ont dans leur process de vente un rendez-vous en visio alors faites le. C'est une collaboration qui se met en place. Mais soyez attentif·ve à la qualité de la communication de son côté :

  • Pose-t-iel des questions pertinentes sur votre univers, votre personnage, votre usage du costume (GN, bal, spectacle, marché…) ?

  • Vous propose-t-iel des idées, des ajustements, des conseils ?

  • Explique-t-iel les contraintes techniques ou les choix de matière ?

  • Comment se positionne l'artisan•e sur la gestion après vente ?

Le costume, ce n’est pas que du tissu. Si l’artisan·e comprend votre histoire, c’est bon signe.

4. Ce n'est pas un coût mais un investissement

Un costume fait main a un coût plus élevé qu’un achat industriel — et c’est normal. Ce que vous payez, ce n’est pas qu’un vêtement, c’est :

  • Le temps de conception

  • Le savoir-faire

  • La communication

  • Les matériaux de qualité

  • L’adaptation à votre morphologie

  • Le sur-mesure

  • Une main d'oeuvre locale

Vous pourrez comparer les tarifs, mais en gardant en tête que vous investissez dans une pièce unique, fabriquée souvent localement, avec amour. Un prix très bas peut cacher une mauvaise qualité ou une absence d’éthique.

N'hésitez pas à demander un devis détaillé, ou à discuter d’un budget modulable avec plusieurs options ou plusieurs créations à délayer dans le temps et même un paiement en plusieurs fois.

5. Anticipez les délais

Un costume artisanal ne sort pas d’une usine. Certains artisan•e•s ont plusieurs mois d’attente — surtout en période de préparation de saisons GN ou festivals.

Pensez donc à anticiper votre commande bien en amont (au moins 3 à 6 mois à l’avance dépendant de votre artisan•e) pour éviter les déceptions.

Conseil : Demandez une estimation du délai dès le premier contact. Et soyez honnête sur vos échéances : l’artisan·e pourra vous dire ce qui est faisable ou non ou vous proposer un devis adapté à cette contrainte précise.

Certain•e•s artisan•e•s acceptent les commandes en délais courts contre un supplément sur la facture pour palier à la réorganisation du planning ou bien au surplus de travail nécessaire pour assurer les deadlines auxquelles iel s'est déjà engagé. Chez Les Mains à Coudre ce supplément est de 20%.

6. Cherchez la flexibilité (et la franchise)

Un•e bon•ne artisan•e saura vous conseiller. C'est même une obligation légale ! Cette personne est professionnelle dans son domaine et iel doit vous permettre de créer un costume qui vous est adapté que ce soit pour des contraintes techniques, esthétiques, budgétaires ou bien d'autres.

Vérifiez que l'artisan•e

  • Vous orienter vers une solution adaptées à vos différents besoins,

  • Dise non si une demande est irréaliste ou techniquement impossible,

  • Adapter le projet si vous avez des contraintes physiques, des préférences textiles ou des allergies,

  • Et tant d'autres choses qui vous semblent importantes.

Vous n’êtes pas là pour imposer un croquis au millimètre près, mais pour collaborer à une création qui vous ressemble. Une commande de ce type c’est un dialogue, pas une commande figée. Gardez à l'esprit que si vous avez choisi cet•te artisan•e pour votre commande c'est que vous aimez son style : alors faites lui confiance pour qu'iel s'amuser, votre commande n'en sera que plus belle.

7. Faites confiance à votre ressenti

Au-delà des compétences et des photos, choisissez aussi avec le cœur. Travailler avec un·e artisan·e, c’est une aventure humaine. Est-ce que vous vous sentez écouté·e ? Est-ce que le courant passe ? Est-ce que vous avez envie de porter ce costume avec fierté ? Les engagements éthiques vous parlent-ils ?

Un costume de GN, de bal ou de représentation raconte une histoire : la vôtre. Et il mérite un créateur ou une créatrice qui comprend cette dimension et dont vous soyez fier de porter le travail.

En résumé

Bien choisir son artisan pour un costume, c’est :

  • Comprendre votre style et vos besoins

  • Observer la qualité et la cohérence de son travail

  • Établir un vrai dialogue

  • Être transparent sur toutes vos contraintes

  • Et surtout… suivre votre intuition : que ça vous plaise.

Un costume bien conçu est une extension de vous-même, un compagnon de jeu, un souvenir vivant. Choisir la bonne personne pour le réaliser, c’est déjà commencer à lui donner vie.

Quelques recommandations de créateur•ice•s à aller voir !

  • Lucioles Makes : Créatrice spécialisée dans la corseterie dans un style entre fantaisie et gothique romantique valorisant l'upcycling de matières nobles.